Home

  • Summer
    Academy

    Ballet Heritage

     
    erstes
  • Meet the Faculty

    Most outstanding
    Tradition

     
    zweites
  • Classical Ballet

    Exclusive

     
    drittes

Академия



Eldar

В августе 2015 года "Балетное Наследие" с гордостью открыло первую Летнюю Академию в прославленном доме классического балета – городе Санкт-Петербурге. Прибывшие ученики ощущали волнение перед тем, что их ожидало. Возможность учиться у самых значительных звезд мирового балета не давала повода для расслабления. Однако студентам не стоило предаваться тревогам - ведь все преподаватели "Балетного Наследия" привыкли работать с увлеченными ребятами, которых легко раскрепостить. Атмосфера в зале неизменно остается дружеской, но не стоит забывать и про задачи, которые следует выполнить. Именно ради этого студенты упорно трудятся, чтобы после окончания Летней Академии увезти домой полученные знания и навыки. Первые ученики не обманули ни своих, ни наших ожиданий. Они усердно трудились, слушали, задавали вопросы, с большим уважением относились к своим преподавателям, а последние взамен отдавали себя полностью. Они были в восторге от своих учеников, хвалили их, проводили время в Академии с максимальной пользой.

Мы обещали, что Летняя Академия станет ежегодным мероприятием, включающим интенсивную программу обучения для учеников в возрасте с 12 лет, которые в настоящее время посещают балетные школы. На данный момент мы рады сообщить, что организовываем уже четвертую по счету Летнюю Академию.

Многие из наших участников возвращаются снова, кроме того, мы ждем присоединения новых лиц из числа студентов-танцовщиков и преподавателей.

Наряду с балетной программой вновь будет организована культурная программа, знакомящая участников с жизнью и достопримечательностями Санкт-Петербурга, а также прочие дополнительные мероприятия. Мы также предлагаем программу обучения для педагогов.

Учителя, которые будут руководить занятиями, имеют дипломы Академии Русского балета им. А.Я. Вагановой. Они проведут трехнедельный интенсивный курс, в течение которого преподаватели классического балета из России и из-за её пределов будут иметь возможность познакомиться с системой А.Я. Вагановой или пополнить уже имеющиеся знания. Все участники получат сертификат, подтверждающий, что они прошли курс по данной методике.

По многочисленным просьбам летом 2018 года мы предлагаем две сессии, которые пройдут в Санкт-Петербурге. Даты нашей первой сессии: 9 - 28 июля, и второй: 30 июля - 18 августа. Для участия в программе студентам должно быть не менее 12 лет, а преподавателям - не менее 18 лет. Программы как для танцовщиков, так и для преподавателей будут проходить шесть дней в неделю. Формат программы будет следующим: занятия начинаются после завтрака, с перерывом на обед и продолжаются после него двумя уроками.

Вслед за этим во второй половине дня будет проводиться содержательная культурная программа, а в вечернее время студенты и преподаватели будут заниматься в соответствии с собственными планами. Прочие дополнительные экскурсии в театр, музеи и т. д. будут доступны через представителей "Балетного наследия".

Для зачисления на курсы студентам нужно предоставить 10 минутное видео. Также все участники должны приобрести за свой счет полную медицинскую страховку на время пребывания в России. Дополнительные материалы для оказания помощи в получении визы предоставит "Балетное наследие".

FLYER 2018 - скачать и распечатать >>

 

 

2018 Summer Academy Schedule

Что входит в стоимость обучения?

В стоимость обучения летних курсов входят несколько экскурсий. В их числе - посещение Эрмитажа, окрестностей Санкт-Петербурга (например, города Петергофа или города Пушкина), экскурсия по рекам и каналам и обзорная экскурсия по городу. Ballet Heritage оставляет за собой право вносить изменения в экскурсионную программу и заменять экскурсии на похожие.

Программа включает в себя:

Обучение для студентов и педагогов
Размещение – двухместная комната для педагогов и трехместная для студентов (другие условия возможны за дополнительную плату)
Двухразовое питание – завтрак и обед
Трансфер из/в аэропорт(а)
Трансфер из отеля до академии и обратно (если не в шаговой доступности)
Экскурсионная программа по выходным
Визовое приглашение
Гала-концерт
Фуршет после гала-концерта
Дополнительные мероприятия будут известны позднее

Стоимость обучения:

Чтобы узнать цену на обучение студентов, педагогов и родителей, пишите на эл. aдрес admin@balletheritage.com. Для родителей, приезжающих менее, чем 21 день, предусмотрены другие условия. Узнайте подробности, написав на эл. адрес выше.

Родительский пакет включает в себя следующее:

Визовое приглашение
Трансфер из/в аэропорт(а)
Размещение в одноместном номере
Питание – завтраки
Экскурсионная программа по выходным
Гала-концерт
Фуршет после гала-концерта

Требования к участникам

Студенты обязаны прислать короткое видео для конкурсного отбора (инструкция находится в приложении), а педагоги - резюме.

ФОРМА ОДЕЖДЫ:

Девушки:

• Купальники:

• 12-13 лет – светло-голубой
• 14-15 лет – бордовый купальник
• 16 + темно-синий купальник

• Короткая репетиционная юбка в тон купальника
• Черный облигающий комбинезон с отрезными стопами
• Черная длинная юбка до колена для характерного танца
• Черные носки (для модерна)
• Розовые трико
• Пуанты

Юноши:

• Черные, серые, белые трико
• Черный комбинезон с отрезными стопами (для модерна)
• Белые и черные носки
• Белая и черная футболки
• Черные характерные туфли (для характерного танца)
• Белые и черные балетные туфли (для классического танца, вариаций, па-де-де)

• Одежда должна быть удобной как для класса растяжки и модерна. Также нужно небольшое полотенце.

ТРЕБОВАНИЯ ДЛЯ ВИДЕО

Для конкурсного отбора, пожалуйста, пришлите свою видео-запись, приблизительно, на 10 минут. Видео должно включать в себя следующие элементы урока:

У станка

• Demi and Grand plies with Port de Bras
• Battement tandu
• Adagio
• Grand battement

На середине зала (девушки на пуантах)

• Adagio
• Pirouettes en de hor and en dedans
• Petite Allegro
• Medium Jumps
• Grand Allegro

Классическая вариация на выбор

ДРУГИЕ ТРЕБОВАНИЯ

- Все участники должны прислать на эл. почту admin@balletheritage.com цветную фотографию (25 х 30 мм) для пропуска в учебное заведение. Вход в помещение допускается только в сменной обуви.

По всем вопросам пишите на эл. адрес admin@balletheritage.com или используйте форму обратной связи на сайте «Связаться с нами». Ballet Heritage оставляет за собой право вносить изменения в список преподавателей, персонала, месторасположения занятий, проживание, экскурсии и т. д. В случае необходимости вам будут предложены альтернативные варианты по аналогичной стоимости.

 

Bank Wiring Information

 

Преподавательский состав

Eldar

Эльдар Алиев
Художественный руководитель и основатель Ballet Heritage

В мире балета Эльдар Алиев занимает свое, весьма значительное место. Специалист высочайшей квалификации, он владеет всеми балетными профессиями – танцовщик-солист, хореограф, педагог, балетмейстер-репетитор, руководитель труппы.

Выпускник Бакинского хор училища (1975) Алиев начал карьеру в местном театре оперы и балета, а через некоторое время уже числился солистом Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Хорошие внешние данные и технические возможности позволили исполнить ведущие партии в классических и современных балетах («Дон Кихот», «Корсар», «Баядерка», «Лебединое озеро», «Раймонда», «Легенда о любви», «Спартак», «Витязь в тигровой шкуре» и др. ). Гастрольные маршруты танцовщика охватили более 40 стран всех континентов, в том числе самые престижные сцены мира

В 1992-2005 годы Алиев работает в Indianapolis Ballet Theater США, сначала приглашенным солистом, а с 1994-го – художественным руководителем труппы. На новом поприще пригодился опыт, приобретенный в работе с выдающимися хореографами Ю. Григоровичем, О. Виноградовым, В. Васильевым, Р. Пети, М. Бежаром, А. Алонсо и др. Среди более чем 30 поставленных им балетов – собственные редакции и переносы классического репертуара и оригинальные спектакли. Все они отмечены постановочной культурой, впечатляя оригинальной хореографией.

Авторитетный критик Клайв Барнс высоко оценил вклад Алиева в развитие балетного искусства США. Подтверждение тому – премия, присуждаемая лучшим руководителям штата Индиана, специальная грамота губернатора штата и даже учрежденный мэром Индианаполиса День Эльдара Алиева (21 июня).

С 2006 года Алиев сотрудничает как балетмейстер, хореограф, педагог и научный консультант с ведущими труппами и академиями Европы, Азии и Америки; читает лекции в Гарвардском университете и Вассер-колледже; является членом жюри международных балетных конкурсов (Прага, Сеул, Нью-Йорк, Пекин, Варна; возглавляет Национальный балет Венгрии и Академию Бостонского балета; заканчивает педагогическое отделение Академии русского балета имени А.Я.Вагановой.

С 2014 года, успешно осуществив постановку «Щелкунчика» во вновь организованном Приморском театре оперы и балета (Владивосток), занимает пост художественного руководителя балетной труппы. В 2016 – м театр получил статус Приморской сцены Мариинского театра и Э. Алиев был приглашен продолжить работу в качестве главного балетмейстера театра. Молодая труппа, руководимая Э. Алиевым, гастролирует за рубежом, а также с большим успехом на исторической сцене Мариинского театра.



Eldar

Ирина Колпакова
Классический танец и Вариации

Выдающаяся балерина ХХ века, ученица великого педагога Агриппины Вагановой (1951), Ирина Колпакова является олицетворением петербургского академизма. Ее танец отличали идеальная форма, кристальная чистота линий, поразительная легкость. Благородной манере танца отвечала гармония мироощущения балерины. «Ее совершенное искусство спокойно, без пафоса и нажима, убеждает в вечности идеалов добра, любви, красоты», - так сжато сформулировала суть творчества Колпаковой ее биограф М. Ильичева.

Мастерство, отточенное до уровня виртуозности, сделало Колпакову блестящей, зачастую непревзойденной, исполнительницей коронных партий классического репертуара. В их числе Жизель, Раймонда, Сильфида, Маша в «Щелкунчике». Эталонной по ощущению стиля хореографии Петипа и проникновению в поэтическую образность музыки Чайковского признана ее принцесса Аврора в «Спящей красавице».

Новые грани таланта балерины открылись в новаторских спектаклях ее современников Ю.Григоровича, И.Бельского, Л.Якобсона, Г.Алексидзе, И.Чернышева, Л.Лебедева, Н.Касаткиной и В.Василева и др. Катерина в «Каменном цветке», Ширин в «Легенде о любви», Ева в «Сотворении мира», созданные в сотворчестве с хореографами, вошли в сокровищницу отечественного балета, послужив образцом для следующих исполнительниц.

Завершив карьеру танцовщицы, Колпакова уже три десятилетия передает свой уникальный опыт молодым артистам. С конца 1980-х она – балетмейстер-репетитор Мариинского театра. С 1990-х работает в США (Американский театр балета - ABT и Ballet International - Индианаполис).

Выдающийся вклад И.А.Колпаковой в балетное искусство отмечен едва ли не всеми существующими наградами. Лауреат множества международных конкурсов, народная артистка СССР, балерина отмечена высшим отечественным званием – Герой социалистического труда.



Eldar

Владилен Семенов
Классический танец и Вариации

Выпускник ленинградского хореографического училища (ныне – АРБ имени Вагановой) по классу великого педагога В. И. Пономарева, Владилен Семенов в 1950-1972 годах - ведущий солист Театра оперы и балета имени С. М. Кирова (Мариинский). «Горделивая осанка, статность и стройность, элегантная манера танца как нельзя лучше отвечают представлению о благородном балетном герое, - писали о молодом артисте. - Прыжок Семенова – легкий, воздушный, но при этом отнюдь не бесплотный, в его полетности есть настоящая мужественность. Вращения точны и быстры, иногда даже порывисты… Мужественная окраска танца смягчена элегантной манерой исполнения».

Не удивительно, что Владилену Григорьевичу суждено было стать одним из основных исполнителей ролей высокородных героев. Этому способствовали и внешние данные: удлиненная пропорциональная фигура, породистое лицо. Правда, рост Семенова в те годы не вполне отвечал норме, артист считался слишком высоким. Но в дуэтном танце это становилось безусловным плюсом: рядом с Семеновым балерины выглядели особенно хрупкими и женственными. «Танец Семенова в дуэте, его поддержки - высокое искусство, - отмечала критика. – Каждое его движение здесь выразительно, эмоционально, одухотворено».

Классический танцовщик чистейшей академической пробы, мастер дуэта, он стал желанным партнером многих балерин и, прежде всего, спутницы своей жизни Ирины Колпаковой. Их дуэт многие годы был украшением ленинградского балета, снискав заслуженную славу и за рубежом.

На пике сценической карьеры (1962) Семенов стал преподавать в Ленинградском хореографическом училище имени Вагановой и продолжал эту деятельность до 1998-го. В числе его учеников видные солисты – Сергей Вихарев, Станислав Беляевский, Никита Щеглов, Андриан Фадеев, Илья Кузнецов, Кирилл Симонов, Роман Михалев. С 1972 года Семенов одновременно являлся педагогом и балетмейстером-репетитором театра имени Кирова (Мариинский), с 1998-го – педагог-репетитор Ballet International (Индианаполис, США).

В 1983 году В.Г. Семенов удостоен высшего звания – народный артист СССР.

 



Eldar

Елена Порывкина
Классический танец, вариации и методика преподавания классического танца

В 1989 г. окончила Академию Русского балета имени А.Я. Вагановой, училась у педагогов: Л.П. Морковиной, Л.Н. Серебренникова, К.А. Вилль, Л.Е. Гончаровой, М.А. Померанцевой, И.Г. Генслер, Т.И. Шмыровой.

По окончании учебы работала в театре «Хореографические миниатюры» А. Макарова: исполняла главные партии в балетах «Лебединое озеро», «Жизель», «Спартак», «Пахита» и др.

С 1997 по 1999 г.г. работала в США (Калифорния) солисткой балета и педагогом. Исполняла сольные партии в балетах: «Ромео и Джульетта», «Щелкунчик», «Раймонда» и др

В 2006 г. окончила с отличием педагогический факультет Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой и продолжила работу в Академии педагогом. За время работы в Академии являлась репетитором балетов Начо Дуато «Мадригал» и «Na Floresta», «Большой Вальс» (хор. И. Ларионова) к 275-летнему юбилею Академии, детских партий в балете «Консерватория» и «Щелкунчик». В 2013 г. окончила аспирантуру Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. Работает над диссертацией.

 



Eldar

Юлия Смирнова
Характерный танец и исторический танец

Поступила в Академию Русского балета им. А. Я. Вагановой в 1992 году. С 1992 по 1994 училась классическому танцу в классе Г. П. Новицкой, с 1994 по 1995 у доцента М. Н. Аподиакос, с 1995 по 2000 у Заслуженного деятеля искусств, профессора Л. В. Ковалёвой. Характерный танец с 1995-2000 (класс А. М. Строгой), дуэтно-классический танец (класс Заслуженного деятеля искусств, профессора В. С. Десницкого). Окончила Академию Русского балета в 2000 году.

С 2000 по 2012 работала в Мариинском театре артисткой кордебалета и солисткой характерных партий.

ПАРТИИ: Венгерский танец, Испанский танец, Мазурка - «Лебединое озеро»; Цыганский танец, Восточный танец, Фанданго, Мерседес - «Дон Кихот»; Краковяк, Вторая жена Гирея, Пленница, Паненки - «Бахчисарайский фонтан»; Восточный танец - «Щелкунчик», хореография - К. Симонов; Испанский танец - «Щелкунчик», хореография - В. Вайнонен; Служанка трактира, Народный танец - «Ромео и Джульетта»; Панадерос, Венгерский танец - «Раймонда»; Цыганский танец - «Конёк-Горбунок», хореография - А. Ратманский; Огненная ведьма - «Шурале»; Эффи, Мэдж - «Сильфида»; Форбан - «Корсар»; Одалиски - «Шахерезада»; Латона - «Аполлон»; Дама боксёра - «Клоп». В операх: Половчанка, Пленница - «Князь Игорь»; Танец персидок - «Хованщина»; Болеро - «Обручение в монастыре»; Лезгинка - «Руслан и Людмила».

 

 



Kasparova

Наталья Каспарова
Модерн

Является основательницей и художественным руководителем Санкт- Петербургского Дома танца «Каннон Данс» (осн.1997 г.)

После окончания Санкт-Петербургского института физической культуры им. П. Ф. Лесгафта, изучала современный танец в рамках программ повышения квалификации в Австрии (Центр Норы Макх, Клагенфурт), Великобритании (Common Pulse Festival, London, UK), США (Henneping Center, Minneapolis, MN), Финляндии (UrbanJazzFestival), в рамках фестивалей ADF в Москве и Екатеринбурге.

В 2001 году была приглашена на стажировку в компанию Dancing People (Миннеаполис, США). В 2002 участвовала в совместном эстонско-американском проекте хореографа Yoshika Chuma (США) в Таллинне. В 2003 году изучала основы создания кинотанца на фестивале Jacobs Pillow Dance Festival (США).

Наталья Каспарова регулярно преподает и проводит мастер-классы на танцевальных фестивалях в России (Ярославль, Липецк, Красноярск, Новосибирск, Череповец, Киров, Екатеринбург, Витебск и др.) и за рубежом (США, Германия, Эстония, Швеция, Латвия, Финляндия).



Pushkina

Ольга Розанова
История танца

Известный российский балетовед - историк, критик, педагог, профессор Академии русского балета имени А. Я. Вагановой и Российского государственного педагогического университета имени А. И. Герцена.

Имеет дипломы Академии русского балета имени А. Я. Вагановой (1964), Санкт-Петербургской театральной академии (1974), ученую степень кандидата искусствоведения (1981), ученое звание доцента (1986).

После окончания АРБ - солистка Ленинградской филармонии, затем – солистка Ансамбля классического балета. В репертуаре – Жизель («Жизель»), Одетта-Одиллия («Лебединое озеро»), Мария («Бахчисарайский фонтан»), Барышня («Барышня и хулиган»), множество концертных номеров. Также работала в Государственном академическом театре оперы и балета имени Кирова (Мариинский), Государственном академическом Малом театре оперы и балета (Михайловский) и др.

Завершив карьеру танцовщицы, занялась педагогической работой, преподавала теоретические дисциплины по собственным программам во всех творческих ВУЗах Санкт-Петербурга (история балета, балетная критика, композиция балета, анализ балетного спектакля, методология научного исследования в хореографии).

В 1990-е годы осуществила постановку балетов «Дон Кихот» (Театр оперы и балета республики Саха), «Эсмеральда» (Музыкальный театр, г. Иркутск), «Баядерка» (Детский театр балета, г. Вологда), «Сильфида» (Театр оперы и балета Карелии, г. Петрозаводск).

В 1990 и 1991- организатор и председатель жюри Первого и Второго Конкурсов современной хореографии имени Леонида Якобсона в Санкт-Петербурге.

В 2010 – член жюри Высшей российской театральной премии «Золотая маска», затем - член экспертного совета Ежегодной театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит».

В 2012, 2014 и 2016 - почетный гость Международного конкурса Юрия Григоровича «Молодой балет мира».

Участница российских и международных научных симпозиумов. Научные труды и рецензии О. И. Розановой опубликованы в Европе, США, Мексике (на английском, французском, испанском, итальянском, немецком и украинском языках).

Многие годы выступает на телевидении, является постоянным обозревателем балетных премьер и фестивалей на канале «Культура» центрального ТВ (Передача «Царская ложа») и на канале «Санкт-Петербург

О. И. Розанова - автор нескольких книг о балете и более 400 печатных работ ( портреты хореографов и балетных артистов нескольких поколений, рецензии на спектакли российских и зарубежных балетных трупп, обзоры фестивалей и конкурсов (Москва, Петербург, Алмаата, Астрахань, Астана, Баку, Вологда, Днепродзержинск, Донецк, Екатеринбург, Ижевск, Иркутск, Казань, Киев, Кишинев, Красноярск, Краснодар, Липецк, Львов, Минск, Новгород, Нижний Новгород, Омск, Петрозаводск, Пермь, Псков, Ростов на Дону, Самара, Саратов, Смоленск, Сочи, Сыктывкар, Таллинн, Тарту, Тольятти, Уфа, Чебоксары, Челябинск, Якутск, Ярославль и др.).

В 2007 году за вклад в развитие национальной театральной культуры награждена президентом республики Саха (Якутия) В. Штыровым медалью «375 лет Якутия с Россией» № 0655.

В 2017-м - лауреат приза «Душа танца» журнала «Балет» в номинации «Пресс-лидер».

 



Yarosh

Елизавета Ярош
Грим

1997 – Российский Межрегиональный Центр Обучения «МЭГИК», г. Санкт-Петербург. Парикмахер широкого профиля.

1997 – 1998 - Киноассоциация «Ленфильм». Продюсерская студия «Класс», г. Санкт-Петербург. Имиджмейкинг, визажист, визажист-стилист.

1999 - Киношкола-студия «Кадр» при киностудии «Ленфильм», г. Санкт-Петербург. Стилист, гример-пастижер.



Tolmachev

Денис Толмачев
танец и вариации

В 1984 году поступил в Ленинградское Академическое Хореографическое Училище им. А.Я.Вагановой. Закончил Академию Русского Балета им. А.Я.Вагановой в 1992 году по классу профессора Селюцкого Г.Н.

Сразу по окончании Академии русского балета им. А.Я.Вагановой был принят в балетную труппу Ленинградского Академического Малого Театра Оперы и Балета, где и работаю по настоящее время. С 2010 совмещаю танцевальную деятельность с репетиторской. Работал с балетмейстерами: Н.Боярчиковым, Г.Ковтуном, М.Большаковой, В.Медведевым, Ю.Петуховым. Активно участвовал во всех новых постановках театра.

Принимал участие в подготовке творческого вечера Селюцкого Г.Н. в 2007 году. В 2012 году для творческого вечера Селюцкого Г.Н. в качестве педагога-репетитора, с учениками выпускного класса, подготовил номер «Саботьеры» из балета «Тщетная предосторожность» в пост. О.М. Виноградова.

В 2014 году принимал участие в переносе балета “Щелкунчик”, в постановке Начо Дуато, на сцену театра Teatro alla Scalla, Милан

В 2016 году окончил педагогический факультет Академии русского балета им. А.Я. Вагановой, где проходил обучение у профессора Трофимовой И.А.

С 2014 по 2016 год преподаватель классического танца в академии танца Бориса Эйфмана.

С 2016 года педагог классического танца в Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой

За время работы в труппе Ленинградского Академического Малого Театра Оперы и Балета исполнила следующие партии:

•Китайский танец, Пастушок – «Щелкунчик», хор. И.Бельского
•Щелкунчик-кукла, Китайский танец, Фриц – «Щелкунчик», хор. Н.Боярчикова
•Сынки – «Фадетта»
•Мисаил – «Царь Борис», хор. Н.Боярчикова
•Убийца Кавдор – «Макбет», хор. Н.Боярчикова
•Петрушка – «Петрушка»
•Друг Жениха – «Свадебка»
•Конёк-горбунок – «Конёк-горбунок», хор. И.Бельского)
•Вставное pas-de-deux – «Жизель»
•Работорговец Ланкедем – «Корсар»
•Меркуцио – «Ромео и Джульетта», хор. Н.Боярчикова
•Арлекин – «Арлекинада»
•Чёрный пудель (Мефистофель) – «Фауст», хор. Н.Боярчикова
•Ален – «Тщетная предосторожность», хор. О.Виноградова
•Ален – «Тщетная предосторожность», хор. Ф.Аштона
•Санчо Панса – «Дон Кихот» 
•Сарацинский танец – «Раймонда»
•Учитель танцев – «Золушка», хор. М.Большаковой
•Старик Такетори – «Принцесса Луны или история старика Такетори», хор. Н.Боярчикова
•Чиполлино, Кум Тыква – «Чиполлино», хор. Г.Майорова
•Двойка юношей – «Сильфида»
•Давид – «Корабль дураков», хор. Г.Ковтуна и Н.Боярчикова
•Вакх, 4-ка спартанцев – «Спартак», хор. Г.Ковтуна
•Золотой божок, барабанщик – «Баядерка»
•Шут – «Лебединое озеро»
•Половецкие пляски (наездник) – опера «Князь Игорь», хор. К.Галейзовского
•Вальпургиева ночь (Чёрт) – опера «Фауст», хор. Г.Ковтуна



Myasnikov

Кирилл Мясников
Дуэтный танец

Заслуженный артист Российской Федерации (1999).

Мясников Кирилл Викторович родился в г. Ленинграде 17 марта 1966 года. Заниматься балетом начал с 6 лет в Центральной городской детской студии во Дворце пионеров. В 1976 поступил в Ленинградское Академическое Хореографическое Училище им. А. Я. Вагановой, которое окончил в 1985 году. Педагоги – О. Г. Соколов, В. Г. Семенов, И. Г. Генслер, Н. Н. Серебренников, К. М. Сергеев.

После окончания училища был приглашен в Ленинградский государственный академический Малый театр оперы и балета – Михайловский театр. Вскоре занял положение ведущего солиста балета. Исполнял практически все партии классического и современного репертуара.

Уже, будучи ведущим солистом театра, в 1990 году поступил, а в 1994 году окончил Педагогический факультет Академии русского балета имени А. Я. Вагановой по специальности педагог-репетитор. Преподаватели – И. А. Трофимова, Л. Е. Гончарова, Н. Н. Серебренников

Много гастролировал с труппой театра, и как приглашенный солист. Также принимал участие в ряде педагогических семинаров. В 2014 году как приглашенный балетмейстер работал в театре «Ла Скала» в Милане.

С 2005 года и по настоящее время является старшим преподавателем кафедры классического и дуэтно-классического танца Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой.

В 2003 году награжден медалью «В память 300-летия Санкт-Петербурга».



Наталья Копысева Характерный танец

Наталья Копысева Балерина и балетмейстер. В 1975 г. окончила исполнительский факультет ЛАХУ им. А.Я. Вагановой. В 2004 г. окончила педагогический факультет АРБ имени А.Я. Вагановой. Танцевала в Театре оперы и балета имени С.М. Кирова (Мариинском театре). С 2000 года преподавала характерный танец в Академии Русского балета. С 2007 года хореограф ТСК «Тайм».



Марина Камбурова Растяжка

Наталья Ралдугина В 1983 г. окончила ЛАХУ им. А.Я. Вагановой. По окончании была принята в балетную труппу Кировского, ныне Мариинского театра и отработала 24 сезона, исполняла весь классический репертуар и ряд сольных партий. Принимала участие в современных постановках и балетах Баланчина, участвовала в зарубежных гастрольных поездках театра в Америке, Японии, Китае, Латинской Америке, Австралии, Канаде, Англии, Израиле, Испании, Германии, Франции, Италии, Австрии, Дании, Финляндии, Корее. В 2005 г. окончила Педагогический факультет АРБ им. А.Я. Вагановой по специальности педагог хореографических училищ, педагог-репетитор театральных коллективов. С 2007 по 2010 гг. работала педагогом-репетитором в Санкт-Петербургском Балетном Театре К. Тачкина. С 2010 г. приглашённый педагог-репетитор балетной труппы "Балет Манила" (Филиппины). С 2015 г. педагог-репетитор Ростовского Государственного Музыкального Театра (Ростов на Дону).



Татьяна Соломянко Характерный танец

В 1993 г. с отличием окончила АРБ им. А.Я. Вагановой по классу профессора И.Б. Зубковской. В том же году поступила на работу в труппу Мариинского театра, где с 1994 г. стала солисткой. В 2010 г. окончила педагогический факультет АРБ им. А.Я. Вагановой по специальности «Педагогика балета. Педагог балетмейстер». С сентября 2006 г. по настоящее время преподает классический танец в Академии Русского Балета. ПАРТИИ: "Жизель" (Мирта); "Баядерка" (Гамзатти, Grand pas classique), редакция Вахтанга Чабукиани; "Лебединое озеро"(Одетта-Одиллия, партия большого лебедя); "Дон Кихот" (Уличная танцовщица, Повелительница дриад, Вариация (IV акт)); "Жар-птица" (Жар-птица); "Бахчисарайский фонтан" (Зарема); "Вальс" (Солистка); "Блудный сын" (Сирена); "Щелкунчик" (Королева снежинок), постановка Михаила Шемякина, хореография Кирилла Симонова; "Золушка" (Мачеха), хореография Алексея Ратманского; "Волшебный орех" (Соблазнительница); "Ундина" (Королева моря), хореография Пьера Лакотта.



Александр Степин Актерское мастерство

Заслуженный тренер Российской Федерации (2000). В 1960 поступил в ЛАХУ им. А.Я. Вагановой (классический танец: А.П. Бажаева, В.М. Тарасова, В.М. Тулубьев, С.С. Каплан; актерское мастерство Т.М. Шмырова). По окончании ЛАХУ поступил в труппу «Хореографические миниатюры» под руководством Л.В. Якобсона. Непосредственно на него были поставлены такие балеты как: «9-я симфония» Шостаковича, «Свадебный кортеж», «Бедный жених» (Титлер), Присыпкин в «Клопе» Д.Д. Шостаковича. Танцевал «Бабу-Ягу», «Подхалима», «Влюбленные», «Тройка», «Встреча», «Полишинель», «Минотавр и нимфа», «Цирк», «Сюрприз», «Деревенский Дон Жуан» и др. С 1986 г. преподает в Академии Русского балета актерское мастерство. С 1996 г. является хореографом в спортивных танцах на льду. Звание Заслуженного тренера РФ присвоено за постановку программы, с которой М. Петрова и А. Тихонов стали чемпионами мира и Европы. Трижды фигуристы с поставленными им программами выигрывали Чемпионаты мира среди юниоров. В 2014 году программа была признана лучшей на олимпийских играх в Сочи. Стобова и Климов стали чемпионами олимпийских игр. Ставил программы и работал над выразительностью и классикой с чемпионами мира и Олимпийских игр: Бережной, Дмитриевым, А. Ягудиным, Е. Плющенко.



Андрей Ермоленков Классический танец и Вариации

Андрей Ермоленков Окончил ЛАХУ им. А.Я. Вагановой в 1987 году (класс Н.И. Ковмира). 1987-1989 гг. – работал в Малом театре оперы и балета им. Мусоргского (Михайловский театр). С 1989 г. работал солистом в театре балета под руководством Б. Эйфмана. За время работы исполнял весь текущий репертуар. В 2007 г. окончил педагогически факультет АРБ имени А.Я. Вагановой по специальности «педагог-репетитор». С 2006 г. преподает классический танец в средних и старших классах Академии Русского Балета.



Наталья Злобина Характерный танец

Наталья Злобина В 2006 г. с отличием окончила Новосибирский хореографический колледж (класс Г. Н. Лапицкой, А. Н. Шелемова). С 2007 года — солистка Санкт-Петербургского Государственного Академического театра балета им. Л. Якобсона. В 2009 году поступила на режиссерский факультет Санкт-Петербургской Государственной Консерватории по специальности «балетный критик» (О.И. Розановой). Отмечена грамотами и благодарственными письмами Комитета по культуре Правительства Санкт-Петербурга.



Ольга Розанова История танца

Ольга Розанова Известный российский балетовед - историк, критик, педагог, профессор Академии русского балета имени А. Я. Вагановой и Российского государственного педагогического университета имени А. И. Герцена. Имеет дипломы Академии русского балета имени А. Я. Вагановой (1964), Санкт-Петербургской театральной академии (1974), ученую степень кандидата искусствоведения (1981), ученое звание доцента (1986). После окончания АРБ - солистка Ленинградской филармонии, затем – солистка Ансамбля классического балета. В репертуаре – Жизель («Жизель»), Одетта-Одиллия («Лебединое озеро»), Мария («Бахчисарайский фонтан»), Барышня («Барышня и хулиган»), множество концертных номеров. Также работала в Государственном академическом театре оперы и балета имени Кирова (Мариинский), Государственном академическом Малом театре оперы и балета (Михайловский) и др. Завершив карьеру танцовщицы, занялась педагогической работой, преподавала теоретические дисциплины по собственным программам во всех творческих ВУЗах Санкт-Петербурга (история балета, балетная критика, композиция балета, анализ балетного спектакля, методология научного исследования в хореографии). В 1990-е годы осуществила постановку балетов «Дон Кихот» (Театр оперы и балета республики Саха), «Эсмеральда» (Музыкальный театр, г. Иркутск), «Баядерка» (Детский театр балета, г. Вологда), «Сильфида» (Театр оперы и балета Карелии, г. Петрозаводск). В 1990 и 1991- организатор и председатель жюри Первого и Второго Конкурсов современной хореографии имени Леонида Якобсона в Санкт-Петербурге. В 2010 – член жюри Высшей российской театральной премии «Золотая маска», затем - член экспертного совета Ежегодной театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит». В 2012, 2014 и 2016 - почетный гость Международного конкурса Юрия Григоровича «Молодой балет мира». Участница российских и международных научных симпозиумов. Научные труды и рецензии О. И. Розановой опубликованы в Европе, США, Мексике (на английском, французском, испанском, итальянском, немецком и украинском языках). Многие годы выступает на телевидении, является постоянным обозревателем балетных премьер и фестивалей на канале «Культура» центрального ТВ (Передача «Царская ложа») и на канале «Санкт-Петербург». О. И. Розанова - автор нескольких книг о балете и более 400 печатных работ ( портреты хореографов и балетных артистов нескольких поколений, рецензии на спектакли российских и зарубежных балетных трупп, обзоры фестивалей и конкурсов (Москва, Петербург, Алмаата, Астрахань, Астана, Баку, Вологда, Днепродзержинск, Донецк, Екатеринбург, Ижевск, Иркутск, Казань, Киев, Кишинев, Красноярск, Краснодар, Липецк, Львов, Минск, Новгород, Нижний Новгород, Омск, Петрозаводск, Пермь, Псков, Ростов на Дону, Самара, Саратов, Смоленск, Сочи, Сыктывкар, Таллинн, Тарту, Тольятти, Уфа, Чебоксары, Челябинск, Якутск, Ярославль и др.). В 2007 году за вклад в развитие национальной театральной культуры награждена президентом республики Саха (Якутия) В. Штыровым медалью «375 лет Якутия с Россией» № 0655. В 2017-м - лауреат приза «Душа танца» журнала «Балет» в номинации «Пресс-лидер».

Ballet Heritage Summer Academy 2017 August 7 – 26.

Регистрация

Форма регистрации для преподавателей

Пожалуйста, заполните все поля
Пожалуйста, пройдите каптчу
Спасибо! Ваша регистрация принята.
Мы свяжемся с вами в течение 48-72 часов.

Инструкция:

Отправляя заявку на участие, вы согласны со следующими условиями:

1. Индивидуальная заявка должна быть заполнена на каждого участника отдельно, и при необходимости на сопровождающего.

2. Данные должны соответствовать паспорту для оформления визового приглашения, если нужно.

3. Все участники должны иметь страховой медицинский полис (российские граждане) или туристическую страховку (travel insurance) для иностранцев. Ballet Heritage не несет ответственность за медицинские расходы или другие какие-либо убытки участника, связанные с оказанием медицинской помощи в случае заболевания, травмы или несчастного случая. Участники-иностранцы должны предоставить информацию о медицинском страховании для получения визового приглашения.

4. Все документы должны быть действующими и не просроченными, в особенности паспорт, и являются ответственностью родителей или опекунов. В случае выявления просроченных документов, оплата курсов не возвращается.

5. Если родители/опекуны сопровождают своих детей, то они должны заплатить за проживание в комнате себя и своего ребенка, а также за другие предложенные услуги. Если вы хотите улучшить условия комнаты, необходимо уведомить об этом организаторов Ballet Heritage до подтверждения бронирования.

6. Пожалуйста, зарегистрируйтесь как можно раньше
Ballet Heritage не несет ответственность за убытки, возникшие в результате отказа в выдаче визы по какой-либо причине или других возникших трудностей, связанных с просроченными документами.

7. PВНИМАНИЕ! ВОЗВРАТ УЖЕ ОПЛАЧЕННЫХ СРЕДСТВ ЗА ОБУЧЕНИЕ СТУДЕНТОВ И ПЕДАГОГОВ НЕВОЗМОЖЕН. ОДНАКО, ЕСЛИ ВАШЕ УЧАСТИЕ В ПРЕДСТОЯЩЕЙ ПРОГРАММЕ НЕВОЗМОЖНО, ТО ОПЛАТА МОЖЕТ БЫТЬ ПЕРЕНЕСЕНА НА ОБУЧЕНИЕ В СЛЕДУЮЩЕМ ГОДУ. ДЛЯ РОДИТЕЛЕЙ ВОЗМОЖЕН ЧАСТИЧНЫЙ ВОЗВРАТ ОТ ОПЛАЧЕННОЙ СУММЫ, ШТРАФ ЗА АННУЛИРОВАНИЕ СОСТАВЛЯЕТ 250 ДОЛЛАРОВ США, ПЛЮС КОМПЕНСАЦИЯ ЛЮБЫХ ДРУГИХ УЖЕ ПОНЕСЕННЫХ НА МОМЕНТ АННУЛИРОВАНИЯ РАСХОДОВ (ДЛЯ ОПЛАТЫ ГОСТИНИЦЫ, ЭКСКУРСИОННЫХ ТУРОВ, ВИЗИ Т.Д).

Форма регистрации для студентов

Пожалуйста, заполните все поля
Пожалуйста, пройдите каптчу
Спасибо! Ваша регистрация принята.
Мы свяжемся с вами в течение 48-72 часов.

Инструкция:

Отправляя заявку на участие, вы согласны со следующими условиями:

1. Индивидуальная заявка должна быть заполнена на каждого участника отдельно, и при необходимости на сопровождающего.

2. Данные должны соответствовать паспорту для оформления визового приглашения, если нужно.

3. Все участники должны иметь страховой медицинский полюс (российские граждане) или туристическую страховку (travel insurance) для иностранцев. Ballet Heritage не несет ответственность за к медицинские расходы или другие акие-либо убытки, связанные с оказанием медицинской помощи в случае заболевания, травмы или несчастного случая. Участники-иностранцы должны предоставить информацию о медицинском страховании для получения визового приглашения.

4. Срок оплаты обучения – до 31 марта 2018 года. После указанной даты оплата курсов не возвращается, только в случае их отмены, но может быть перенесена на следующий год обучения.

5. Все документы должны быть действующими и не просроченными, в особенности паспорт, и являются ответственностью родителей или опекунов.. В случае выявления просроченных документов, оплата курсов не возвращается.

6. Если родители/опекуны сопровождают своих детей, то они должны заплатить за проживание в комнате себя и своего ребенка, а также за другие предложенные услуги. Если вы хотите улучшить условия комнаты, необходимо уведомить об этом организаторов Ballet Heritage до подтверждения бронирования.

7. Пожалуйста, зарегистрируйтесь как можно раньше.

Ballet Heritage не несет ответственность за убытки, возникшие в результате отказа в выдаче визы по какой-либо причине или других возникших трудностей, связанных с просроченными документами.

8. ВНИМАНИЕ! ВОЗВРАТ УЖЕ ОПЛАЧЕННЫХ СРЕДСТВ ЗА ОБУЧЕНИЕ СТУДЕНТОВ И ПЕДАГОГОВ НЕВОЗМОЖЕН. ОДНАКО, ЕСЛИ ВАШЕ УЧАСТИЕ В ПРЕДСТОЯЩЕЙ ПРОГРАММЕ НЕВОЗМОЖНО, ТО ОПЛАТА МОЖЕТ БЫТЬ ПЕРЕНЕСЕНА НА ОБУЧЕНИЕ В СЛЕДУЮЩЕМ ГОДУ. ДЛЯ РОДИТЕЛЕЙ ВОЗМОЖЕН ЧАСТИЧНЫЙ ВОЗВРАТ ОТ ОПЛАЧЕННОЙ СУММЫ, ШТРАФ ЗА АННУЛИРОВАНИЕ СОСТАВЛЯЕТ 250 ДОЛЛАРОВ США, ПЛЮС КОМПЕНСАЦИЯ ЛЮБЫХ ДРУГИХ УЖЕ ПОНЕСЕННЫХ НА МОМЕНТ АННУЛИРОВАНИЯ РАСХОДОВ (ДЛЯ ОПЛАТЫ ГОСТИНИЦЫ, ЭКСКУРСИОННЫХ ТУРОВ, ВИЗИ Т.Д).

9. Пожалуйста укажите ссылку на видео для отбора участников курсов. Видео должны быть загружены на www.dropbox.com (бесплатная регистрация с объемом загрузки 2 ГБ). Вы можете выбрать любую другую аналогичную облачную платформу с открытым доступом для организаторов Ballet Heritage. Видео не должно превышать 10 минут.

Галерея

Отзывы

Контакты